Cinco libros y un cómic para leer en Halloween

Algunas de las mejores historias para pasar un Halloween de miedo.

Seguimos celebrando la temporada de las brujas y la cosecha. Esta semana, ni más ni menos, que recomendando seis libros para leer ahora que Halloween está tan cerca. Es hora de ponerse los dientes de vampiro postizos, las manchas de sangre falsa y la sábana por encima, el terror y los monstruos están aquí.

  1. La cosecha de Samhein

¿Existe una mejor época del año para leer esta novela de Cotrina? Obviamente no. Terror, horror y fantasía a partes iguales, esta historia os transportara (junto al resto de sus jóvenes personajes) a la oscura y decadente Rocavarancolia. Absténgase las personas con el corazón delicado, pues esta novela no se corta ni un pelito a la hora de hacernos sufrir.

2. Drácula

Un clásico donde los haya. Fácil de leer por su carácter epistolar, Drácula es una obra indispensable para cualquier amante del terror. La historia que abriría las puertas al resto de historias de vampiros, la fuente original de la que beberían cientos de autores y autoras después. Si todavía no conoces al conde y la suerte del pobre Jhonathan Harker, es hora de ponerse con ella.

3. Uzumaki

Un cómic de Junji Ito, uno de los más aclamados magakas del terror. Su obra es incapaz de dejar indiferente, pues quitando el contenido de sus historias, sus dibujos serán capaces de provocarte pesadillas para varias semanas. Uzumaki es una de sus obras referenciales, perfecta si quieres adentrarte en la perversa mente de este autor.

4. El visitante

Ninguna lista de Halloween estaría completa sin una recomendación del maestro del terror. Recomendar un solo libro de Stephen King para esta fechas es un sacrilegio, pues se debería recomendar casi toda su obra, pero hoy os dejo con “El visitante”, una de sus novelas más recientes (2018) en la que volvió al terror sobrenatural que ha dejado un poco de lado en los últimos tiempos. Personajes carismáticos y una criatura que caza niños, ¿qué más se puede pedir?

5. A tumba abierta

Hay algo en el terror que hace que funcione muy bien en formato de relatos cortos. No se me ocurre otro género que posea tantas recopilaciones como este. Ya que hablaba de King antes, recomendar esta colección de relatos cortos de su hijo me parecía adecuado. Obra reciente llena de terroríficos relatos que te transportarán por completo y te harán pasar un mal rato.

6. Cuentos completos de Poe

Y ya que nos adentramos en los relatos y como última recomendación, ¿pensabas que iba a dejarme fuera al maestro de maestros? Obviamente no. La obra de Poe es de sobra conocida, con relatos tan famosos como “El gato negro” o “El cuervo” dejó claro que su capacidad para retratar las emociones más oscuras es innegable. Cualquiera de sus relatos será un acierto para esta época del año, así que elige uno al azar y disfruta.

Cuatro autores españoles de fantasía que deberías leer

Que no se diga que en este país no se escribe buena fantasía.

La fantasía siempre ha tenido un hueco en nuestro país. Tierra de soñadores, poetas y escritores, soñar con otros mundos no es algo ajeno para los españoles. Desde el terror a la ciencia ficción, la literatura y el cine de género en este país siempre ha tenido a sus creadores y devotos. Pero hoy he venido a hablar de fantasía, como hago siempre en este blog. Hoy quiero presentaros a dos autores y dos autoras que se han hecho un nombre más que merecido dentro del género y que podéis leer sin temor a ser decepcionados.

Aranzazu Serrano

Periodista durante quince años reconvertida en escritora de fantasía. Aranzazu es la autora de Neimhaim, una saga de fantasía fuertemente inspirada en la cultura vikinga que no solo ha cosechado premios, si no que su primer libro ha conseguido alcanzar la séptima edición.

Neimhaim es una historia a la que cualquier amante del género debería echarle mano, perfecta tanto para jóvenes como para los lectores más adultos y tiquismiquis, pues Aranzazu ha cuidado a los personajes, la trama y ha hecho un worldbuilding excelente que acompaña a toda la saga.

Si te gusta la serie Vikings y te gusta la fantasía, Neimhaim ya debería estar en tu estantería.

Antonio Cotrina

Cotrina es único en su especie. Autor de alguna de la fantasía más oscura que he tenido el placer de leer, no se anda con remilgos ni siquiera en sus obras calificadas de “juveniles”. No esperéis dragones, elfos y magos en sus historias, es uno de esos autores que se alejan de las convenciones del género y crean sus propios mundos y sus propias historias. Siempre oscuro, siempre retorcido y siempre complejo, en una mezcla perfecta entre fantasía y terror, sus novelas son de un gusto increíble.

Como recomendación para empezar con su obra, recomendaría El ciclo de la luna roja, una trilogía que destila imaginación, crudeza y juventud.

Laura Gallego

La voz de la fantasía juvenil con la que muchos dimos nuestros primeros pasos en el género. Una autora incansable y prolífica que ha publicado libros y sagas sin descanso desde que yo era un mocoso que empezaba a leer. Cada vez que un nuevo libro de Laura Gallego es anunciado, se convierte en todo un evento para los amantes del juvenil. Pocas presentaciones hacen falta para esta autora, de sobra una de las más conocidas de nuestro país.

Su obra es extensa y elegir una de sus historias para conocerla es complicado, pero creo que la trilogía de Guardianes de la Ciudadela es una de sus mejores obras recientes. Entretenida, diferente y con un worldbuilding propio muy interesante.

Javier Negrete

Otro autor español que se aleja de las convenciones del género para contar historias distintas, pero llenas de fantasía. Prolífico y con mucho años en la profesión, Negrete ha acumulado varios premios y una legión de lectores leales que siguen su obra, a pesar incluso de que el género fantástico no sea su principal fuente de lectura.

Para los más clásicos de la fantasía, recomendaría encarecidamente su saga Tramórea que empieza con La Espada de Fuego. Una obra llena de epicidad y un mundo mágico.

Cinco sagas que te gustarán si te gustó Juego de Tronos

Que Canción de hielo y fuego llegue a su fin algún día es ya un meme, pero estas historias sí están acabadas y pueden apartarte de Poniente para pasar un buen rato.

En este punto la llegada de la próxima novela de Martin ya es tan mítica y legendaria como la llegada del anticristo a la Tierra. Muchos son los que teorizan que nunca veremos la historia acabar, muchos los que creen que George morirá antes de terminar su obra, en fin, yo hoy no vengo a teorizar, vengo a darte opciones para quitarte el gusanillo de Poniente.

En esta lista no encontrarás novelas de épica sin escalas, ni complejos sistemas de magia, aquí encontrarás baja fantasía y grimdark, historias de personajes, de complejas intrigas políticas y protagonistas de dudosa moralidad que encandilan. Existen muchos otros autores que han revertido los tópicos de la fantasía épica y han hecho del género algo mucho más oscuro y realista. Estos son algunos de ellos:

1. Trilogía de la primera ley de Joe Abercrombie.

Abercrombie es conocido como Lord Grimdark por algo. Con todo derecho, se ha convertido en unos de los maestros de la fantasía más oscura y retorcida y además es un escritor prolífico que no deja de aumentar su mundo con nuevas trilogías e historias. 

No pun intended.

Con algunos de los personajes más oscuros y a la ves más carismáticos que uno ha tenido el placer de leer, sus complejas intrigas políticas y sus historias de personajes te recordarán a la obra de Martin durante todo el proceso. Como una vez dije a una compañera de Bookstagram, el genio de Abercrombie se demuestra al ser capaz de hacer que un personaje repulsivo como Glokta (que en cualquier otra obra sería un villano), te caiga bien y empatices con él.

La trilogía de la primera ley son los libros por los que yo empezaría a disfrutar de la obra de Abercrombie, preparaos para sumergiros en un pozo oscuro que parece no tener fondo.

2. La compañía negra de Glen Cook

La compañía negra es una de esas sagas que siempre se ven recomendadas, pero que nadie parece haberse leído dentro del género. Durante los diez libros que componen la saga seguimos unas cuatro décadas de la historia de una legendaria banda de mercenarios narrada desde el punto de vista del médico.

Su visión realista de la guerra medieval y su historia centrada en los personajes de la compañía y su intrincado worldbuilding convierten a esta saga en una perfecta elección para cualquiera que haya disfrutado de la obra de Martin. La magia es más prominente que en Canción de Hielo y Fuego, pero la historia se centra más en los personajes que en épicas batallas de magos.

3. Los magos de la pólvora de Brian McClellan

Su primer título, Promesa de Sangre, ha sido traído a España hace poco por Gamon Fantasy. Es una saga que se aleja de la clásica fantasía medieval y nos propone una ambientación más cercana a las guerras Napoleónicas. 

Con grandes batallas, movimientos militares, intrigas políticas y personajes crudos y realistas. La obra de McClellan tiene todos los ingredientes para aquellos que les gusta la fantasía más compleja y centrada en lo militar.

4. Dune de Frank Herbert. 

Es cierto, Dune no es fantasía, es ciencia ficción, pero sus similitudes con la obra de Martin son innegables. Casas que se enfrentan por territorio, un complejo y detallado worldbuilding, intrigas políticas y gusanos de arena en lugar de dragones.

Con el reciente estreno de la película Dune de Villeneuve, es más que recomendable adentrarse en esta saga si te gustó la obra de Martin. Dune es una obra excelente, un clásico atemporal que cambió el género para siempre.

Si puedes dejar de la lado las espadas por un momento y disfrutar de algo de ciencia ficción, esta es tu obra.

5. La trilogía del Vatídico de Robin Hobb

Robin es una autora conocida por su distinto acercamiento a la fantasía. En un género plagado de alta épica, que ahonda en los sistemas de magia y en el que las amenazas son no-muertos dispuestos a asolar la faz entera del mundo, Robin centra sus novelas en personajes y en conflictos a pequeña escala.

Con una prosa bella y trabajada, paciente y detallista, Robin cuenta historias de personajes como pocos autores pueden hacerlo. La trilogía del Vatídico es solo una de sus obras, pero una de las mejores para adentrarse en esta autora. 

Otras 5 novelas sobre escuelas de magia que no son Harry Potter

Hoy te traigo otras cinco novelas para quitarte el mono de Harry Potter y aventurarte en otras escuelas de magia.

Ya os hablé de cinco libros sobre escuelas de magia anteriormente y se ha convertido en uno de los post con más visitas del blog. Las ganas de leer algo sobre hechiceros y escuelas parece no acabarse tras Harry Potter, así que me veo en la obligación de traeros cinco sagas MÁS que también os servirán para quitaros el mono. Algunas más adolescentes, otras ya más maduras, aquí tenéis una selección de fantasía y escuelas:

  1. Una educación mortal de Naomi Novik

Debo confesar que no he leído esta novela, pero es de sobra conocida en los ambientes de bookstagram. La autora, que nos trajo Un cuento oscuro, quería crear su propia escuela de magia y, por lo visto, le salió muy distinta a las demás.

En esta escuela de magia solo existen dos formas de salir, o muerto o graduado, los riesgos están por todas partes y las amistades son más alianzas por la supervivencia con traición posterior. Una novela muy interesante para quien quiera un vistazo distinto al, a veces, clásico género de la escuela de magia.

2. La saga Magisterium de Holly Black y Cassandra Clare

Una saga que pasó un poco desapercibida en su época, pero de mano de dos afamadas escritoras de fantasía juvenil.

La escuela de magia Magisterium es bastante distinta a una escuela de magia tradicional, las autoras se han esforzado en crear algo distinto para que no te sientas como si estuvieses leyendo una copia de HP. Con su sistema de magia propio y una trama juvenil, pero muy disfrutable, esta saga tiene los elementos concretos para gustar a cualquiera que quiera disfrutar de una academia de magia.

3. Nuncanoche de Jay Kristoff

Vale, vale, me has pillado, esto no es una “escuela de magia”, es una maldita escuela de asesinos. Sí, es cierto, pero la novela no deja de estar dentro del género de fantasía, en una ambientación propia y gran parte de ella toma parte dentro de una escuela. La protagonista posee un tipo de magia muy concreto y, aunque no lancen Abadas Kedabras, se apuñalan entre ellos, se envenenan y, oh, sí, también se foll…n.

Si quieres disfrutar de una historia de venganza mezclada con una escuela llena de asesinos despiadados y un ritmo apabullante, escenas de acción y una narración muy visceral, te recomiendo que empieces la saga Nuncanoche, no tiene desperdicio.

4. Crónicas de la torre de Laura Gallego

¿Cómo iba a faltar una de las autoras nacionales más reconocidas en esta lista? Una de las historias que más me gustó de Laura Gallego durante mi adolescencia fue, justamente, El Valle de los Lobos, la primera parte de esta saga. Ambientada en una torre de hechicería, al más puro estilo de D&D, una joven granjera tendrá que aprender los entresijos de la magia.

Una historia de escuela de magia clásica, en una ambientación fantástico medieval y con unos giros de guión muy bien traídos que te dejarán con la boca abierta. Una de la recomendaciones más interesantes de la lista de hoy.

5. Clamor de Tormenta de Carlos M. Chinillach

Pero, espera, ¿ese no eres tú? Sí, así es. Deja que aproveche mi pequeño espacio para hacer un poquito de spam y, de paso, recomendarte una novela sobre una “universidad” de magia que puede interesarte.

Clamor de Tormenta es mi nueva novela, una historia de venganza y magia rúnica llena de acción y mucha épica. Ambientada en nuestro mundo, pero llena de lugares mágicos, estoy seguro de que su historia te cautivará.

Los personajes no son adolescentes, son veinteañeros y, por lo tanto, la historia es más madura y un poco más dura. Puedes adquirirla en Amazon tanto en digital como en físico por muy poco:

Cuatro sagas de fantasía inacabadas que podrías empezar a leer ahora… o no

¿Qué pasa con las sagas inacabadas en la fantasía épica? ¿Es algún tipo de fetiche de los autores el dejarnos con la mierda en la boca? Probablemente.

¿Qué pasa con las sagas inacabadas en la fantasía épica? ¿Es algún tipo de fetiche de los autores el dejarnos con la mierda en la boca? Probablemente.

Hoy os quiero hablar de mi top 4 sagas de fantasía que todavía no están terminadas, por si os apetece embarcaros en una lectura actual que sigue viva y poder teorizar con otros lectores o, lo más normal, por si os gusta desesperaros y sufrir durante años sin noticias del siguiente libro.

1. Canción de hielo y fuego

Saga de sobra conocida que dio nacimiento a una de las series más populares de la última década. Canción de hielo y fuego empezó a publicarse en 1996 con la salida de Juego de Tronos y, a día de hoy, sigue sin estar acabada. Con dos libros todavía por publicarse y prácticamente convertida en un meme de las cosas que nunca terminarán, la saga no pasa por su mejor momento para los fans. Han pasado ya diez años desde que el último libro saliese a la luz y George Martin parece estar más por la labor de disfrutar de lo que ha ganado y de la vida que de terminar su obra. 

Solo el futuro dirá si podremos leer el final que George planificó para su historia y no la cutre versión que tuvimos en TV.

2. Crónica del asesino de reyes

Otra de las sagas más conocidas y vendidas del género. El nombre del viento fue un éxito con millones de copias vendidas y, no es para menos, la escritura de Rothfuss es magnífica y la obra que nos entregó es digna de enmarcar, pero… ¿cuánto tiempo ha pasado sin que la trilogía acabe? 

El primer libro se publicó en 2007, el segundo en 2011, vaya, igual que el último de Canción de Hielo y Fuego, ¿coincidencia? 

Así que otra saga en la que llevamos diez años esperando por una resolución que cada vez tenemos menos esperanza de que llegue. La tercera y última parte de la historia de Kvothe llegará algún día, cuándo, es algo que solo Rothfuss sabe.

3. El Archivo de las Tormentas

De forma distinta a nuestros dos casos anteriores, el Archivo, al menos por el momento, tendrá un final. Brandon Sanderson ha demostrado por activa y por pasiva ser un escritor muy prolífico y ha cumplido todos los cupos de entrega hasta el momento. Ya han salido los cuatro primeros libros de esta gran obra que estará compuesta por diez en total. Si quieres adentrarte en el mundo del Cosmere y de las teorías que lo rodean, es el momento ideal. La obra de Sanderson se convertirá, con el tiempo, en un boom de masas con series, merchandasing y demás parafernalia, marcad estas palabras.

Entre estas páginas encontrarás algunas de las mejores escenas épicas jamás narradas, enfrentamientos de alto calibre y personajes entrañables por los que llorarás y sufrirás como un niño.

4. Nacidos de la bruma

También de Sanderson, este es un caso algo distinto. La primera trilogía puede leerse como una entidad en sí misma, está terminada y su historia se completa, pero el mundo continua y los años pasan. 

La segunda saga, inspirada por el oeste americano, tiene tres libros a sus espaldas y falta un cuarto para cerrar la historia. Este se supone que lo veremos por navidades de 2022 y, probablemente, Sanderson cumpla. 

El problema viene después, faltaría otra trilogía que se ambientará en una tercera era distinta del mismo mundo. Esos tres libros no sabemos cuándo se publicarán, ni siquiera en que momento histórico estarán. Así que, por el momento, Nacidos de la bruma continua siendo una saga inacabada que aún tardará muchos años en cerrarse del todo.

Si quieres adentrarte en una historia con un mundo que evoluciona con cada trilogía y poder compartir más teorías del Cosmere, Nacidos de la bruma es tu historia.

5 famosos compañeros animales de la literatura fantástica

A veces los protagonistas se ven eclipsados por esos compañeros animales que nos roban el corazón. Hoy vengo a hablarte de cinco de los más famosos animales de la literatura fantástica.

Los animales de compañía son una parte fundamental de nuestra vida: gatos, perros, hurones, tortugas… ¿quién no ha tenido un periquito o un hámster cuando era niño? Mis periquitos, por cierto, siempre desaparecían una noche misteriosa en la que la ventana se quedaba abierta y la puerta de su jaula se levantaba mágicamente. Un drama. Tarde varios años en darme cuenta de que lo que realmente sucedía era que mi madre los encontraba muertos por la mañana, así que fingía una fuga digna de Houdini y los ocultaba para evitarme el trauma. Benditas madres.

Pero a lo que vamos, la fantasía imita la vida aunque esta tenga lugar en mundos ficticios y, como buena imitación, no podrían faltar esas mascotas que hacen la vida del protagonista un poco menos dura, esas mascotas que son fuente eterna de amor y compañía o que son capaces de entrar en batalla junto a sus amigos y darlo todo. Hoy quiero hablaros de 5 (y un bonus) de las mejores mascotas o compañeros animales que ha dado la literatura fantástica.

1. Guenhwyvar 

Si en tu adolescencia leíste los libros de R. A. Salvatore y su famoso personaje, Drizzt Do’Urden, sabrás de quien te estoy hablando. Guen es la pantera que acompaña a Drizzt desde sus primeras aventuras, una fiera leal que ha formado un vínculo único con el elfo oscuro. Pero no es una pantera normal y corriente, pertenece al Plano Astral y es traída al material a través de una estatuilla de ónice que Drizzt lleva consigo siempre. 

Puede sufrir graves heridas que lo único que le sucederá es que volverá al Plano Astral y allí tardará un tiempo en recuperarse por completo antes de estar de nuevo lista para la acción.

2. Sardinilla

Tanto si has leído las novelas del brujo, como si has jugado a los videojuegos, sabrás que Sardinilla no es solo una, sino muchas. Es el nombre recurrente que Geralt le pone a todas sus yeguas a las que está muy unido. A través de este nombre recurrente, el lector acaba asociando a Sardinilla con un único ente, la compañera eterna del brujo que siempre está con él en las largas travesías a través de los caminos.

Además, ¿cuántos caballos habéis visto que sean capaces de subirse a los tejados?

En el videojuego había un bug que hacía que Sardinilla apareciese encima de algunos tejados. El arte corresponde a la carta del Gwent.

3. Fantasma

Los Stark y sus lobos no podían faltar en esta lista, pero como solo puedo elegir uno y soy un básico de cuidado voy a quedarme con Fantasma y su relación con Jon Nieve. El lobo albino es el más único de toda la camada y, junto a Nymeria, el que sigue vivo a estas alturas de la trama (en los libros, por supuesto). Fantasma es el más salvaje de los lobos, aunque también de los más leales, protege y cuida de Jon como si fuesen uno y, en fin, no son pocas las teorías que hablan sobre que Jon sobrevivirá “wargeando” el cuerpo del huargo.

Si esto es verdad o no… solo el tiempo lo dirá.

4. Hedwig

¿Quién no recuerda con cierta tristeza a Hedwig? Nunca una lechuza blanca se había vuelto tan famosa. Leal hasta el final, Hedwig se ganó un hueco en el corazón de Harry y en los corazones de todos los que crecimos con la saga. Hay otras mascotas en Hogwarts, pero ninguna como ella. No podía faltar un puesto de honor para esta lechuza.

5. Saphira 

Vale, es cierto que Saphira no es una mascota, es un protagonista más con entidad propia. ¡Es un maldito dragón! Pero creo que la dragona azul forma parte de esos compañeros “animales” que tiene un vínculo más que especial con su humano, en este caso, su jinete. Saphira es la dragona de Eragon, una llena de personalidad que conquista el corazón de los lectores.

Todos hemos querido ser jinetes de dragón en algún momento de nuestras vidas, ¿no?

Bonus: Idris, el cuervo azul.

No podía cerrar esta lista sin nombrar a Idris, el cuervo de mi novela “Esclavos de Ceniza”. Es el compañero de la protagonista durante toda su aventura, es leal, cariñoso y un poco quejica a veces, sobretodo cuando se moja. No es capaz de hablar, pero con sus gestos denota cada una de sus intenciones y pensamientos.

Su unión con Ceara va más allá de la de animal-humano, pues Idris es algo más, una parte de la propia protagonista, pero decir más sería spoilear mi propia novela y prefiero que lo descubráis por vuestros mismos.

Por cierto, Idris además de ganarse el corazón de varios lectores, también aparece en la portada:

Si te apetece leer algo de fantasía distinta, con un mundo destrozado por un evento apocalíptico, criaturas que drenan toda forma de vida, una asesina de protagonista y un cuervo que la acompaña, recuerda que puedes hacerte con ella en Amazon:

5 novelas sobre escuelas de magia que no son Harry Potter

No todas las escuelas de magia son Hogwarts ni toda la magia se hace con varitas.

Harry Potter no fue el primer niño mago de la fantasía, ni de lejos. 

Antes que él, muchos otros adolescentes descubrían que había un poder oculto en su interior y tenían que acudir a escuelas, academias o torres de hechicería para formarse en el arte de la magia. Sí es cierto que las historias de escuelas de magia (en nuestro mundo o en otros) han crecido exponencialmente desde el éxito rotundo de la obra de Rowling, algunas son obras más maduras y cuidadas, otras son perfectas para pasar el rato y poco más. Sea lo que sea que prefieras, hoy te traigo unas cuantas recomendaciones de historias sobre escuelas de magia, sobre aprendizaje y sobre la madurez.

Y cuando acabéis con estas recomendaciones, tenéis aquí otro post con OTRAS cinco novelas de escuelas de magia.

  1. Crónicas del mago negro de Trudi Canavan

Estamos en la ciudad de Imardin, una ciudad dividida en castas muy marcadas. Los magos solo nacen en la nobleza y, una vez al año, son los encargados de limpiar los barrios altos de pobres en un evento conocido como La Purga.

Durante este evento, Sonea, la protagonista, consigue atravesar el escudo de los hechiceros con una piedra, lo que solo puede significar que ella misma posee poderes mágicos. El gremio entero de magos se pondrá en funcionamiento para encontrarla y formarla en sus artes, o acallarla para siempre.

Como dato interesante, la autora basó su Purga en lo sucedido durante la preparación de  las Olimpiadas de Barcelona de 1992.

2. Trilogía Sombra y Hueso (Grisha) de Leigh Bardugo

Un worldbuilding inspirado en la Rusia de los zares, ¿hace falta decir algo más? ¿Sí? Bueno, a parte de aportar una ambientación original, Leigh pone sobre la mesa una trama que, si bien no deja de ser adolescente, entretiene y te mantiene pasando páginas hasta que la has terminado. El mundo creado por la autora es atractivo, el sistema de magia es funcional y original y los personajes no están nada mal.

En esta historia seguiremos a Alina Starkov que, después de un evento que pone de manifiesto sus poderes, deberá acudir a la corte real para ser entrenada como miembro de los Grisha, un grupo de magos de élite.

Además, Netflix está a punto de estrenar una serie inspirada por esta obra y por otras obras del Grishaverse (el universo compartido de varias novelas de Leigh). Así que si os gusta leer el libro antes que ver la adaptación, es el momento.

3. La segunda revolución de Costa Alcalá 

Dos autores españoles que trabajan a cuatro manos para traernos una de las mejores sagas de la juvenil española.

La segunda revolución tiene una ambientación única, una que se aleja de la fantasía medieval o de la escuela oculta en nuestro propio mundo, ellos proponen un mundo más industrial, un mundo de chalecos, trabajadores que se reúnen en tabernas para lanzar proclamas, tranvías por las calles, familias con poderes únicos y gente que añora un antiguo régimen de tiranos. 

Los protagonistas, un cast muy diverso que se aleja del tópico del niño elegido, acuden al Liceo de la Guardia de Blyd para formarse en el uso de sus distintas habilidades y poderes. Allí no tendrán solo que enfrentarse a los dramas de ser adolescente, sino a un misterioso complot de aquellos que anhelan la vuelta del viejo orden. 

La segunda revolución es una obra maravillosa, con un worldbuilding de diez y un sistema de magia propio de lo más interesante.

4. Crónica del asesino de reyes de Patrick Rothfuss

Entrando en el territorio de las obras más maduras y menos juveniles, tenemos esta obra que, si bien no está terminada, no debería tardar muchos años más en estarlo. Aunque eso, a veces, es mucho suponer dentro de la fantasía. 

Creo que a estas alturas no hay nadie que no conozca la historia de Kvothe, pero sería imposible hablar de obras sobre escuelas de magia sin nombrar la obra magna de Rothfuss. Es cierto que El nombre del viento no se centra tanto en lo de la “escuela de magia” como otras novelas, pero La Universidad no deja de ser una parte fundamental de la trama y la historia de Kvothe

Si no habéis leído los dos primeros libros de la trilogía, deberíais haceros con ellos ya mismo y dejaros llevar por la pluma de Rothfuss, no os arrepentiréis.

5. Un mago de Terramar de Ursula K. Le Guin

La más antigua de todas las nombradas anteriormente, Ursula ya propuso el tema del niño mago y la escuela de magia cuando Rowling apenas tenía 3 años. Publicada en 1968 y ganadora de varios premios, muchos dicen que la novela de Le Guin fue la que crearía el estilo de la “escuela de magia”.

Como es habitual en Ursula, su historia se centra en los conflictos internos de sus personajes, y no en grandes amenazas externas. Va más allá de la épica clásica de su época y nos ofrece una narración más humana sobre el poder y la corrupción que este puede traer consigo.

Un mago de Terramar habla sobre la madurez, el poder y sobre la responsabilidad ante los actos propios. Una obra fundamental del género fantástico.

Bonus track: Clamor de Tormenta

La Academia es una universidad para hechiceros y el objetivo de Ander es entrar en ella aunque sea solo un hechicero «a medias» como a su padre le gusta recordarle. Mi novela Clamor de Tormenta es el principio de una trilogía de fantasía contemporánea con personajes más adultos, mucho magia y un sistema de magia basado en runas y conexiones entre ellas.

Puedes encontrarlo en Amazon

Crea mapas increíbles sin ninguna dote artística

Los mapas son fundamentales para dotar de entidad a tu mundo. Si como yo eres un negado dibujando, este post te salvará la vida.

Los mapas, esas herramientas fundamentales para todo escritor de fantasía. Los mapas dotan de realismo a tu mundo, le dan entidad, sirven para que el lector más curioso se ubique y para que tú como escritor puedes mejorar a la hora de planear y contar tu historia.

Sabes lo importante que es un buen mapa, sin embargo, sin las dotes artísticas necesarias crear uno es una tarea complicada. Sí, en algún momento de tu vida has dibujado cuatro líneas para esbozar un continente y triángulos para representar las cordilleras montañosas, pero, ¿y si te dijera que puedes tener un mapa profesional totalmente gratis o pagando muy muy poco?

En el post de hoy te voy a hablar de cuatro herramientas para crear los mapas de tus mundo de fantasía. Ya seas escritor o dungeon master, estas herramientas te ayudarán en tu trabajo y elevarán el nivel de tu historia:

  1. Azgaar’s Fantasy Map Generator 

Azgaar’s es una herramienta completamente gratuita que además es tan fácil de usar como entrar en la página web desde cualquier navegador y listo. Azgaar’s es un creador aleatorio de mapas que generará un mundo nuevo cada vez que entres, le dará forma a los continentes y nombres a los principados o reinos. Es perfecto si no se te da especialmente bien eso de inventar vocablos o si necesitas de una base rápida sobre la que empezar a construir. 

Pero no creas que por ser gratuita es una herramienta con poco contenido. Es la barra superior izquierda encontrarás opciones para que el mapa que has creado te muestre distintas divisiones del territorio, ya sean geográficas, políticas, culturales o religiosas. Además es tan detallado que creará ciudades, caminos, ríos y montañas. Podrás abrir tablas laterales que te muestren la población de cada ciudad, burgo o villa. 

Y por si fuera poco, siempre podrás cambiar los nombres de tu mapa por otros aleatorios elegidos de una base de datos en un idioma concreto o poner tú los que más te gusten. Una vez satisfecho con tu mapa, ¡guárdalo y a escribir!

2. World Anvil

World Anvil es la más completa de todas las opciones con diferencia. En esta herramienta, también online, no solo podrás crear el mapa de tu mundo, sino que te permitirá crear una “wiki” o biblia de tu universo. Es una web pensada para autores o dungeon master que necesiten profundizar mucho, no solo en el terreno político y geográfico, sino en los sistemas de magia, culturas, razas…

World Anvil será tu enciclopedia definitiva para consultar cuando tengas alguna duda sobre el basto mundo que has creado. Es muy complicado controlar cientos de detalles en un universo hecho desde cero, cuando escribas tu saga épica el demonio estará en los detalles y tener una biblia ordenada y clara a la que puedas acudir hará tu trabajo mucho más sencillo y llevadero.

Eso sí, World Anvil es una herramienta de pago, existe su versión gratuita, pero se queda corta en seguida y no te servirá para un trabajo serio. Los precios comienzan sobre los 42 euros al año y van subiendo según las prestaciones que quieras tener. Como herramienta meramente de creación de mapas no es mi favorita, su estética no termina de encajar conmigo. Eso sí, tiene un sistema de etiquetas que te permitirá añadir notas en el propio mapa para futuras referencias y para consultas rápidas, por eso esta es una de las opciones más potentes para escritores que necesiten algo más.

3. Inkarnate

Inkarnate, mi favorita de las cuatro. No es tan completa como World Anvil para worldbuilding, pero hay algo en su sencillez para trabajar con ella que me vuelve loco. Inkarnate es una web para crear mapas regionales, de mundos enteros o de ciudades, las dimensiones las decides tú.

En su versión gratuita tendrás acceso a unos poco elementos de terreno (árboles, montañas, ciudades, villas…) para ir creando tu mundo, pero por el módico precio de 5€ al mes tendrás acceso a miles de elementos distintos que te permitirán una personalización total de dioramas, tipos de suelo y demás.

Su utilización es muy sencilla, con ver un tutorial en YouTube ya puedes hacerte con los mandos y, como si de un photoshop se tratase, te permite trabajar capa a capa los distintos niveles de tu mapa.

Las obras que puedes crear con Inkarnate son preciosas y te lo recomiendo encarecidamente si estás empezando a crear tu mundo y necesitas hacer un mapa profesional para ayudarte a ti mismo y, en un futuro, a tu lector. Puedes pagar un solo mes, trabajar en los mapas durante ese periodo de tiempo y luego darte de baja. 5€ es todo lo que habrás pagado por un mapa profesional y la licencia para usarlo en tus novelas, ¿qué más se puede pedir?

4. Wonderdraft

Y la última herramienta del día, Wonderdraft. Esta no cuenta con una versión gratuita, pero tampoco con un pago mensual o anual. Wonderdraft es un programa que descargarás en tu ordenador por 30 dólares americanos y que tendrás para siempre. Su funcionamiento es muy parecido a Inkarnate, se trabaja por capas y la mayoría de prestaciones de una herramienta están en la otra. ¿Cuál es la diferencia?

Pues el estilo y la estética será la principal baza para decidir que programa te gusta más. Debes tener en cuenta también que Inkarnate sube de forma regular actualizaciones estéticas y nuevos elementos a su web para todo aquel que tenga la subscripción mensual, mientras que los pack para Wonderdraft, como la propia aplicación, son de pagar una vez y lo tendrás para siempre. Existe, por ejemplo, un pack de estética fantástica con edificios para distintas razas que cuesta 10 dólares y que, seguramente, querrás comprar si te haces con este programa.

Y hasta aquí el post de hoy. Espero que te haya gustado y que disfrutes de estas cuatro herramientas que te harán la vida mucho más sencilla. Haz mapas para tus ambientaciones y enseña con orgullo lo bonitos que han quedado. 

Y recuerda, ¡comparte el post con todos aquellos que puedan estar interesados! 

Cinco regalos que encantarán a un escritor

Se acerca el cumpleaños de un amigo escritor y no sabes qué regalarle. No pasa nada, yo te ayudo.

¡Hoy es mi cumpleaños! Treinta años, déjame repetir. 30. años. Suena duro, puede que tú estés todavía lejos de esta edad, puede que la hayas pasado hace mucho y no creas que sea para tanto, pero para mí se vuelve un poco complicado abandonar los 20. 

Por suerte, he podido dedicar parte de mi tiempo durante estos últimos 10 años a aprender y crecer como escritor, he creado, he autopublicado, he publicado, he firmado en la Fnac. Muchas cosas han pasado en mi viaje, pero ¡no ha sido nada comparado con lo que está por venir en los 30! 

Me siento más productivo que nunca y he aprendido mucho sobre storytelling en este tiempo, el blog no deja de crecer y pienso seguir enseñando las herramientas para escritores que otros no os enseñan y seguir hablando de rol, de fantasía y de productividad. 

Pero hoy, me vais a permitir que tome un pequeño desvío y os traiga algo distinto. Hoy quiero echaros un cable a todos los que sufrís con la carga de tener un amigo o familiar escritor (o si tú eres ese escritor y te quieres dar un capricho), dándoos cinco geniales ideas para regalar a esa persona tan especial:

1. El viaje del escritor de Christopher Vogler

Empecemos sencillo, un escritor siempre apreciará un buen libro, esto es un hecho. Pero ya que vas a regalarle un libro, ¿por qué no regalarle uno del que pueda sacar el máximo provecho? El viaje del escritor le ayudará a entender las estructuras básicas de cualquier historia, es una revisión del monomito planteado por Campbell, una más fácil de leer todo sea dicho.

Regálale este libro si tu presupuesto no es el más elevado y quieres proporcionarle una herramienta que le servirá durante el resto de su carrera.

2. La baraja Fabula

Ya os hablé de ella en el post anterior, desde entonces la he estado usando y, dejadme deciros, que no sé cómo he sobrevivido tanto tiempo sin ella. Es una de esas cosas que, una vez has empezado a utilizar, ya no te ves a ti mismo sin ella. La baraja Fabula es el sueño húmedo de cualquier contador de historias con una pared vacía.

El precio no es excesivamente elevado y es perfecto para regalar, el típico detalle que le demostrará que confías en el camino que ha elegido. Cabe advertir que, además de la baraja, le estás regalando el permiso de colocarla por las paredes de la casa. 

3. Scrivener 

Otra de esas herramientas de las que no me puedo desprender una vez he empezado a utilizarla. En este caso, una digital. Scrivener es un procesador de textos que te permite un nivel de organización enorme y, además, luego te ayudará a exportar esas novelas con los formatos adecuados para KDP. La licencia es de único pago y no es nada cara teniendo en cuenta todo lo que te ofrece. Si tu escritor personal todavía no lo usa, enséñale lo que se está perdiendo.

Nunca querrá volver atrás.

4. QwerkyWriter

¿Un teclado con la forma y el tacto de una máquina de escribir? ¿Qué escritor no lo disfrutaría? Eso sí, debo advertirte de que este es un regalo caro, uno de esos que se guardan para las ocasiones realmente especiales (o si te sobra el dinero, vete a saber). Si tienes el presupuesto y quieres sorprender, le encantará este regalo. 

El teclado es de buenísima calidad, puede conectarse una tablet en la parte superior y escribir en ella… una maravilla.

5. Una pluma estilográfica 

No hay mayor señal de confianza que una pluma, ¿por qué? Porque significa que crees en él o ella, que crees que llegará a firmar cientos de libros y necesitará la precisión y fluidez de una buena pluma. Al fin y al cabo, ¿qué es un escritor sin su estilográfica?Pues sigue siendo un escritor, no es que los manuscritos estén escritor a mano hoy en día, pero oye, es un detalle precioso y que seguro le encantará. La pluma y la tinta son dos de las herramientas más antiguas de esta profesión y su valor romántico está muy por encima de cualquier procesador de texto.

Así que nada, ya sabéis que regalarle a ese escritor cercano, pero si me permitís un consejo final: el mejor regalo que podéis hacernos es algo más barato que todo lo mencionado anteriormente. El mejor regalo para un escritor de vuestro entorno es vuestro tiempo y vuestro apoyo. Esta es una profesión terrible, requiere cientos de horas de trabajo duro y en silencio para construir algo que nunca se sabe si triunfará o se perderá en la marea editorial (lo segundo es mucho más probable). 

Por eso, cualquier muestra de apoyo, desde likes en sus redes sociales a comprar sus novelas, es todo lo que un escritor necesita de vosotros para seguir escribiendo.

Muchas gracias por leerme y nos vemos la semana que viene. Recuerda comentar y dejar un like si te ha gustado el post. ¡Chao! 

Una baraja de cartas puede ayudarte a escribir mejores historias

Ya lo hice con seis dados, ahora lo hago con una baraja de cartas. Podría parecer que tengo un problema con los juegos de azar, pero no. Entra para averiguarlo.

Sí, lo que lees. Ya lo hice con seis dados, ahora lo hago con una baraja de cartas. Podría parecer que tengo un problema con los juegos de azar, pero no. Simplemente, me gusta explorar nuevas herramientas y formas de storytelling. En el post de hoy os hablaré de Fabula, una baraja para organizar tu historia.

Fabula es una herramienta fácil de usar, pero que puede resultar tremendamente útil, sobretodo si eres primerizo en esto de escribir novelas. El sistema es sencillo, Fabula es una baraja de cartas hechas para ser puestas en una pared o corcho, con ellas puedes crear un marco en el que trabajar, una guía visual de tu historia.

Cuenta con varios tipos de cartas diferenciados por colores. Las cartas azules compondrán los ingredientes básicos de la historia, puedes aprovecharlas para crear a tus héroes, villanos, lugares en los que transcurrirá la historia. Incluso tienes una que te sugiere que imprimas imágenes y las pongas a su alrededor para tener una referencia visual de los lugares o los ambientes que quieres crear.

Las cartas naranjas, en mi opinión las más importantes, servirán para crear tu historia. Estas cartas siguen los pasos del viaje del héroe, una formula creada por Joseph Campbel tras el análisis de cientos de mitos e historias. Casi todas las historias pueden contenerse dentro de esta formula. ¿Habéis visto el típico meme en el que se comparan los personajes de Harry Potter, Star Wars y El Señor de los anillos? Esos de “el mentor”, “el amigo del protagonista”…

Eso es porque todas estas historias han utilizado el viaje del héroe como su estructura fundamental, pero no nos extendamos más aquí. Ya habrá tiempo de hacer un post analizando como toca la obra de Campbell. Por el momento solo debes saber que no es necesario que sigas cada paso a rajatabla, si bien algunos de los pasos suelen presentarse siempre en las historias (como el catalizador), otros no siempre están. Lo importante es que con estas cartas tendrás una visión global y clara de los pasos que debería seguir tu historia para conectar con el lector, para ofrecerle una experiencia apasionante, un viaje.

Por último tenemos las cartas negras, estas están basadas en la estructura de tres actos y sirven para organizar cómo quieres contar tu historia, sobretodo centrándose en el orden cronológico en el que quieres presentar los hechos y no en el viaje de nuestro protagonista. Estas no siempre las usarás, pero si quieres jugar con los tiempos narrativos o con la información que le das al lector y cuando se la das, será mejor que las tengas a mano pues podrían venirte muy bien.

Y esto es la baraja Fabula. Cómo ves no ofrece nada que un escritor no pueda hacer por sí mismo en un documento de word o en un corcho viejo con sus propios post-it, pero si eres como yo y la organización visual te ayuda muchísimo a entender los engranajes de tu propia historia o tu memoria no es la misma que era antes, Fabula es una herramienta más que útil.

Sobretodo en un género como la fantasía en el que muchas veces la interconexión de distintos personajes, puntos de vista e historias puede llegar a ser una tarea compleja de ingeniería. ¿Os ha gustado Fabula? Dejádmelo saber en comentarios.